学习作曲不仅要有爱好，更重要的是一个人的认知能力和创作才华。认知能力的高低决定了此人对音乐知识的理解和运用。创作才华是一个音乐人成功与平凡的决定因素，没有优秀的创作就不能被认可，也就无所谓成功。
第一：作曲要构思
做什么事情都应该先思而后行，为什么要这样?目的很明确，是为把事情做的更好，以求达到自己的最大满意程度。作曲同理，为了把一首曲子的内涵正确，清晰地让听众理解，明白，欣赏。我们必须要进行构思。说到构思，那么构思什么，怎样构思这又是作曲的一个关键。构思什么来源于对生活的认识，对感情的触觉，对环境的发现。针对不同的感受我们会油然而生不同的反映欲望，这种欲望决定了你所要表达的音乐类型，如失恋产生情歌，产生摇滚。构思有时是刻意的，有时是无意的，依据不同要求和状态而定。
怎样构思是在构思之后。其目的是通过音效的组合来反映出所要表达的音乐内容。一首曲子是否优美动听主要取决于创作人是怎样构思的，其音乐的表现手法，音效的组合尽在其中。由于人与人的构思方式不一样，方法也多种多样，我就不再敖述。
第二：作曲要有必要的乐理知识和工具
必要的乐理知识是进行作曲的基础，首先要学好音符的发音和音速;其次掌握音的类型和音的关联，能够唱谱，听谱。我的学习方法是边学边用，循序渐进。刻意地去学习乐理知识只能事倍功半，当你需要时去理解，掌握。这样不仅省时省力，还能记忆的相对牢固。
作曲工具是我们实现作曲的手段。现在很多人都在用midi进行创作，而midi通过广泛的音源可以表现出各类型的声音，我建议各位初学者用midi进行音乐创作。至于如何用midi作曲大家在网上可以找到很多。
第三：作曲要“学”，“用“并进
古人云“学而不思则惘，思而不学则怠“我认为这句话很适合送给每位学习音乐创作的朋友。音乐创作源于生活，源于对生活理解，认识的深层感悟。发现他人的感悟，发现他人音乐作品的优点，取长补短，优化自我，以求达到尽善尽美。音乐以它的丰富多彩，形式多样展现在我们面前，去发现其共同，其最和谐之处创作出属于自己的天籁之音。
只要专门参加过音乐培训的应该都知道这些必要的理论知识。学音乐的不防自己试着做下曲子，说不定有巨大的收获。
